miércoles, 7 de enero de 2015

¿PORQUÉ HACER RADIO?

Autora: Rosillo Silva Jessica
RESUMEN:
El locutor  debe convertirse en  el amigo que guie a su audiencia a ser más reflexiva, que la  emocione, que la cautive, es decir que la radio se convierta en su amiga ideal. Para ello el locutor debe conocer  nuevos formatos dentro de su programación radiofónica como las cuñas radiales, los socio ramas, los jingles, etc. El género dramático hace que cada personaje viva dentro de su historia, que tenga un  pasado un presente y un futuro. Hace vivir a su audiencia cada sensación, cada problema, hace que se sienta parte de ella. Eso es radio.

PALABRAS CLAVES: locutor, audiencia, creatividad, programación radiofónica, género dramático.

DESARROLLO:
Locutor amigo
Cuando se habla de locutores, nuestra mente inmediatamente lo asocia con la radio. Pues son ellos quien a través de su voz  establece comunicación con otros, son  quienes se hacen escuchar.
Para llegar directamente a su público, el locutor  ha hecho uso del  gran oficio de la palabra, junto con las múltiples técnicas adicionales que ha empleado, acompañadas de su  humildad y simpatía que siempre  deben caracterizar a un buen locutor.
¿Pero es fácil ser locutor en radio? o ¿puede cualquiera serlo?
La voz del locutor ha estado siempre sometida a aspectos perfeccionistas, en la que se busca la brillantes, suavidad, y armonía; es decir que suene bien.
 Según el autor: MARIANO CEBIRÍAN HERREROS: “La voz radiofónica tradicional es una voz impostada, es decir, ejercitada para una mayor resonancia. Ella le da pastosidad que caracteriza las voces radiofónicas”. Actualmente se busca una voz viva, perfectamente emitida, generando distancia y frialdad comunicativa. Lo cual debe ser todo lo contrario, en ella debe buscarse una voz amiga, una voz comunicativa.
1._Entrevista al periodista de RPP Juan  Cabrejos: manifiesta que: “El periodismo no sólo es informar y entretener, también es educar”.
Cada locutor tiene su forma de hacer radio, su forma de comunicar.
Desde su punto de vista, JUAN CABREJOS menciona que el periodismo en RPP ha utilizado una combinación tanto de información como  entretenimiento, haciendo que la gente participe, que interactúe con la audiencia buscando al mismo tiempo educar,  lo que ha servido que RPP se convierta en un medio de mayor credibilidad para su gente. Buscan llegar a su audiencia mediante la participación.


2._Entrevista al periodista de radio capital Ruperto Arroyo: Manifiesta que: “la Educomunicacion  es tratar de combinar gustos y preferencias  de la audiencia con temas de orientación”:
Está convencido que la mejor manera de acercarse al su público es saber lo que le gusta,  conocer sus costumbres, a través de ello se establecerán estrategias que guíen sus preferencias de la mano con la educomunicacion. En palabras de Ismar de Oliveira Soares, Educomunicación se define como un conjunto de acciones destinadas a integrar a las prácticas educativas el estudio sistemático de los sistemas de comunicación crear y fortalecer ecosistemas comunicativos en espacios educativos; y mejorar el coeficiente expresivo y comunicativo de las acciones educativas.


Así mismo manifiesta que, para conectar con la gente ha sido indispensable emocionarse y tener más cercanía con ella”. RUPERTO ARROYO.


La principal profesionalidad que debe obtener un locutor debe ser la naturalidad, acompañadas de una buena articulación y mejor dicción de palabras. Todas ellas en conjunto harán del locutor alguien especial, que cuando entre en cabina se olvide del mundo, solo sea él y la radio.

Por mucho tiempo el locutor radiofónico, ha empleado técnicas y formatos para mantener cautiva a su  audiencia, empleando distintos géneros como el GÉNERO DRAMATICO.
El género dramático evoca un pasado, adelanta un futuro y pone ambos en el presente. Los representa. Tal vez por eso nos resulta un género tan próximo, tan familiar, porque imita la vida, recrea situaciones que hemos vivido o que quisiéramos vivir que se desarrollan a través de un conflicto, que hacen más intenso y dramático el momento.

El argumento es lo principal en el género dramático y para que éste  sea bueno, debe tener el conflicto perfecto.  Para lograrlo, se armarán  situaciones donde el querer, el poder y el deber se mezclaran y harán  que el personaje se sienta en una disyuntiva por escoger que es lo que debe hacer,  de manera que el personaje se ve envuelto en el conflicto. Para crear un buen argumento es necesario tener en cuenta siempre las vivencias, las pláticas y sobre todo las novelas, ya que son elementos básicos en los cuales se puede basar. Hay tres momentos que lo conforman, principio, medio y fin. El principio se conforma por presentar el conflicto. El medio se desarrollara la curva del interés. Y el fin se dará solución al conflicto, cabe decir, debe ser sorpresivo y sorprenda al público al escuchar el final.


“Existe una regla de oro para trasladar la palabra hablada al papel: decirla en voz alta y escribir lo que oigas. No la escribas en tu cabeza, sino a partir de los sonidos que haces cuando hablas. No dejes que se ponga nada sobre el papel hasta que lo hayas oído”. ROBERT MCLEISH

Cuando se construyan novelas, socio dramas dejemos volar nuestra  imaginación, a partir de ello construyamos personajes que emocionen, que vivan cada conflicto, cada solución y que el público sea parte de ella.

¿Y las cuñas radiales?
En la programación radiofónica hay cuñas radiales. ¿Qué son las cuñas radiales?
Es un mensaje breve y repetido que pretende vender algo. Estas a la vez deben ser reiterativas para que se aseguren en la mente del oyente. ¿Cómo logramos realizar una buena cuña? En primer lugar serán cortas, deben expresar una idea motivadora, es decir  breve, buena y óptima.
Lo segundo, concreta, apuntando cuál es su objetivo. Tercero Las cuñas, por su misma brevedad, deben aprovechar al máximo los recursos del lenguaje Radiofónico: crear imágenes auditivas con palabras que se vean, sugerir escenarios sonoros usando efectos, aprovechar los distintos géneros, especialmente el dramático, y, por último y no menos importante, debe ser creativa, disparatada que no surga del momento, si no que mezcle situaciones comunes y diferentes.
La música juega un papel protagonista como los mencionados jingles, gracias a ella se pueden lograr varios beneficios como, trasladar al oyente al acontecimiento que aparece en el anuncio, también permite captar la atención de los oyentes, evocar con mayor facilidad una reacción, favoreciendo el recuerdo del producto que se anuncia

PROGRAMACION RADIFÓNICA
La programación radiofónica es el primer paso para saber cómo entraremos es radio, cual serán la base en el que estableceremos el programa.
La programación radiofónica no debe estar sometida a un solo tipo de información, deben establecerse principios de coherencia, porque el éxito de la audiencia reside en satisfacer las expectativas del oyente.

¿Posicionamiento y audiencia?
¿Cuándo logramos posicionamiento? En radio lo primero que se analiza es a  quien nos dirigimos, quien será nuestra audiencia objetiva, qué estrategias se utilizaran para  ganar posicionamiento en la mente del oyente. Para ello  se debe manejar la competitividad, mejorar día a día que aspectos nos falta desarrollar ya que nuestro mayor jurado será el público que nos escucha.
CONCLUSIONES:
El locutor es un amigo que acompaña, que facilita una buena comunicación y participación de la audiencia y si lo hace a través de la radio definiendo novedosos avances en cuanto a contenidos que superan la tradicional programación radiofónica, harán que su imaginación y creatividad estén a flor de piel.
  
AUDIOS PROPIOS:



VÍDEO PROPIO "PROGRAMACIÓN RADIOFÓNICA"








1 comentario:

  1. Jéssica,
    Sobre el artículo de las cuatro lecturas. Bueno, bastante.
    Del artículo sobre el libro de José López. Bueno, aunque basarte en las dos entrevistas por igual no fue acertado, pues una de estas no tiene trascendencia.
    Sobre las propuestas de producción. Débiles e incompletos.
    Los materiales de asistencia son acertados, mas no lo suficientemente bien empleados.

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